Creador de 'Bluey' en notas de Disney, inspiración de 'Peppa Pig'

En su intento de crear un espectáculo que tanto los niños como sus padres puedan disfrutar, Joe Brumm entregó un gigante mundial de buena fe.

En Estados Unidos, donde Bluey, una serie animada de gran corazón sobre una familia de perros australianos Heeler, se transmite en Disney+, se ubicó entre los 10 programas más reproducidos en los EE. UU. el año pasado. De regreso en Australia, donde se producen los episodios de siete minutos, sigue siendo el programa infantil número uno en todos los grupos de edad. También recoge regularmente premios, incluido un Emmy, y montones de elogios de la crítica. De hecho, el universo de Bluey se ha expandido desde entonces con una colección de mercancías enormemente lucrativa y, más recientemente, un espectáculo en vivo.

Brumm, quien acaba de ser incluido en la lista de The Hollywood Reporter de las 75 personas más poderosas en el entretenimiento infantil y escribe él mismo cada episodio de la serie, se subió a un Zoom desde Australia para hablar sobre los orígenes de Bluey, las trampas de la televisión infantil que logró evitar. y las (muchas) cosas que no pudo pasar por los medios que transmitían su programa.

Cuando se dispuso a hacer Bluey, ¿qué vio como el agujero en el mercado?

Supongo que esto es bastante obvio, pero es un buen programa de visualización conjunta en el que los padres pueden verlo genuinamente con los niños. Había programas como ese en la demografía más antigua, pero eran un poco pocos y distantes entre sí en la etapa preescolar, y pensé que probablemente aquí es donde más los necesitas porque terminas viendo muchos.

Y, francamente, odiándolo mucho.

Sí, y odiándolo mucho. Simplemente te das cuenta de lo formulista y similar que es. Y como había trabajado en la industria, vi por qué terminó así. Entonces, cuando llegó el momento de hacer el mío, fue bastante fácil evitar todos los mismos escollos.

¿Cuáles eran esas trampas, exactamente?

Bueno, el primero es este tipo de cosas que siempre se dice, que es: "Los programas para niños deben ser sobre niños que tienen agencia y poder porque no tienen nada en la vida real". Pero es como, ¿cómo conociste a mis hijos? Eso es todo lo que tienen es agencia y poder. (Risas) La otra era, y esto es terrible, pero no era para contratar guionistas de televisión para niños. Creo que muchos de ellos son personas realmente creativas, pero han trabajado en una industria y en un grupo demográfico que simplemente acepta la misma tarea entregada. Y pensé: "Mira, eso te dará el programa que Ya he visto". Entonces, simplemente no contraté a ningún escritor.

Terminaste escribiéndolo todo tú mismo, ¿no?

Sí, y ese es probablemente el tercer componente de esto: alguien como yo, que está acostumbrado a hacer cortometrajes y tiene más interés, supongo, en la comedia para adultos, dijo: "Está bien, bueno, ¿qué haría?" Y luego, el otro era solo una cosa artesanal, que es que realmente tratamos de que se viera hermoso y sonara hermoso. Debería tener su propia partitura y su propio estilo visual y realmente no solo tratar de noquearlo por poco dinero.

¿Leí en alguna parte que hubo un momento, al principio, en el que consideraste hacer de esto una caricatura solo para adultos?

Oh sí, eso pasó. Iba a ser una cosa de niños, y luego no obtuvimos mucha tracción con el piloto porque era un poco difícil para la gente ver lo que sería. Entonces, siempre pensé que sería divertido hacer una Peppa Pig con clasificación R. (Risas) Usando la gramática de Peppa Pig pero contando la historia de la paternidad como realmente es, ya sabes, mastitis y todo eso. Escribí ese guión y fueron 22 minutos y lo releí recientemente y me gustó mucho. Me encantaría hacerlo algún día. Terminamos tocándolo un poco en el episodio "Baby Race", de una manera muy calificada para G, pero [en la versión para adultos] no quedó nada fuera. Estaba bastante oscuro, hombre. Pero en la víspera de ir más allá, hubo un espectáculo aquí [en Australia] llamado The Letdown, que era de acción en vivo pero tocó el mismo territorio, y pensé: "Oh, eso lo está haciendo muy bien". y volví al preescolar.

¿Qué implicó ese piloto inicial y por qué crees que no consiguió tracción?

fue muy simple Fue un minuto. Mis hijas siempre me pedían que las empujara en los columpios y me decían: "¿Puedes darnos la vuelta?" Entonces, Bandit los está empujando, y Bluey está diciendo: "Empújame completamente", y él termina empujándola a ella. (Risas) Y es solo este pequeño boceto absurdo y se mostró, pero no creo que la gente supiera qué hacer con él. Son como, "Mira, esto rompe todas las reglas de S&P. ¿Esto es para niños? ¿Esto es para adultos?" ¡Necesitaba desarrollarse pero la semilla estaba allí!

¿Se ha topado con la pregunta de qué es apropiado para la demostración preescolar en otros puntos del camino?

(Risas)

Eso sugiere que sí, ¿y tal vez incluso a menudo?

En casi todos los guiones, diría yo. Y unos más que otros. Pero tienes que tener mucho cuidado en preescolar. Hay dos categorías [de cosas que no vuelan]. Hay cosas que van a lastimar a un niño, y rara vez tengo un argumento para eso. El otro tiene más que ver con el gusto: es lo que es apropiado y lo que es ofensivo. Entonces, definitivamente hay que cambiar muchas palabras, y luego los comportamientos y los conceptos se atenúan. Y eventualmente me golpeaba contra estas paredes y, a veces, decía: "Mira, no puedo cambiar esto. Esto es demasiado gracioso". O, "Me gusta demasiado". Entonces, diríamos: "Bueno, simplemente no mostraremos ese episodio completo o esa escena o esa secuencia". Algunos de ellos, como "Dad Baby" [un episodio en el que Bandit, el padre de Bluey, finge dar a luz], por ejemplo, no se muestran en Estados Unidos. Pero, ¿qué vas a hacer, no hacer "Papá Bebé"? Me encanta.

¿Hay un archivo en su computadora de todas las cosas que no pudo hacer??

Sí. Estamos haciendo un libro de Art of Bluey, y pensé que podría ser [divertido] un pequeño capítulo sobre todos los cambios y las cosas que no pudieron pasar. Entonces, el otro día los escribí todos y me reí mucho al repasarlos todos de nuevo.

Muy bien, dame uno de tus favoritos que nunca lo hizo?

Bueno, uno que me hizo reír fue [supuestamente] en el episodio "Shadowlands". Cuando crecí, fui a una escuela católica, así que te mezclaste con muchos niños que eran católicos, pero también con muchos que no lo eran. Y los que no lo eran, simplemente no habían oído hablar de nada que tuviera que ver con la religión o con Jesús, ¿verdad? Entonces, solo hay una pequeña línea allí donde fingen que toda la luz del sol es agua, y dicen: "Pero sabes que no podemos llegar a las cosas", y dicen: "Bueno, tal vez podamos". caminar sobre el agua". Y dicen: "Nadie puede caminar sobre el agua". E iba a hacer que Snickers dijera: "Jesús puede". Y Bluey solo dice: "¿Quién es Jesús?" Y luego seguiríamos adelante. No era proselitismo, no era insulto. Ese fue el intercambio, y fue derribado rápidamente. Pero ese fue particularmente divertido para mí. Ese es mi sentido del humor. Y es la decisión correcta [no incluirlo]. No pertenece a una caricatura preescolar. Es demasiado raro. Pero aun así me hizo reír.

Tengo curiosidad por saber quién le dispara a algo así. O, de manera más general, ¿quién está dando notas o comentarios sobre este programa?

Las personas que dan su opinión sobre Bluey son la ABC [Australia Broadcasting Corp.], la BBC y Disney a través de la BBC.

El éxito de Bluey ha dado lugar a un espectáculo en vivo, además de libros, juguetes y un montón de merchandising. Como alguien que ha estado tan íntimamente involucrado en la elaboración de cada episodio de la serie, ¿qué tan fácil o difícil ha sido ceder el control de las extensiones?

Yo diría que fue muy difícil al principio. Cuando se tuvieron que tomar todas las decisiones importantes, como cuál era el tono y cómo se vería el salto de 2D a 3D en figuras y cosas por el estilo, solo quería asegurarme, porque el programa y las historias no son desechables. — que los productos también tenían algo de eso. Que tenían un nivel de calidad y cuidado y eran un poco sorprendentes y geniales también. Pero ya no tengo mucho que ver con eso, de verdad, casi nada. De vez en cuando hurgo en los libros, pero la BBC tiende a manejar eso y están haciendo un buen trabajo.

Cuando se trata del programa en sí, ¿tienes un episodio favorito?

Sí, pero aún no ha salido al aire. De los que han salido al aire, me encanta el episodio de la segunda temporada llamado "Flat Pack". [El episodio incluye a Bandit y Chilli luchando por armar su nuevo columpio de patio de paquete plano, mientras Bluey y su hermana Bingo usan el cartón y el plástico de burbujas para construir efectivamente su propia mini-civilización.] Tiene, como, mi viejo corto fondo de la película detrás de él y, para mí, simplemente hace muchas cosas. No excluye a los niños, cuenta una cosita graciosa, pero también es una historia muy significativa para mí, que estoy tratando de descifrar mi vida y todo eso.

A menudo me impresiona lo mucho que puedes empacar en siete minutos. ¿Alguna vez te ha parecido limitante?

Pasé la mayor parte de mi carrera inicial haciendo cortometrajes y prácticamente solo, y duraban alrededor de dos o tres minutos, por lo que siete minutos eran como un largometraje cuando lo estás animando tú mismo. También me gusta tener esa limitación porque te obliga a eliminar muchas cosas superfluas y, a veces, lo que quieres son bromas, pero te obliga a ser bastante disciplinado con la narración. Y escucha, a veces simplemente no podemos hacerlo, y tenemos que ir a siete minutos y 30 segundos u ocho minutos, y una o dos veces me he encontrado a mí mismo en cinco minutos simplemente diciendo: "Mierda, ¿qué voy a hacer?" hacer ahora?" Entonces, sí, siete minutos es perfecto para mí, pero no había ciencia detrás de eso. Era que no quería ir tan largo como Charlie y Lola, y no quería ir tan corto como Peppa Pig.

A medida que el programa comenzó a tener licencia en todo el mundo, ¿hubo conversaciones sobre cambiar los acentos y hacer que el programa se sintiera menos típicamente australiano?

Definitivamente era algo en lo que siempre me mantendría firme. En el momento en que estaba haciendo la primera temporada, entrenábamos a 50 personas y yo escribía y dirigía, así que muchas de estas cosas sucedían en mi periferia. Pero recuerdo haber escuchado que Disney había tenido una conversación sobre cambiar los acentos para la audiencia estadounidense; y luego alguien más me dijo: "No, no, eso nunca iba a suceder". Entonces, nunca lo supe realmente. Pero luego, muy, muy recientemente, escuché de alguien en Disney, que resulta ser australiano, que absolutamente iba a suceder y esta persona simplemente peleó y dijo: "No, perderás mucho", y ella logró convencerlos de seguir con los acentos australianos, que puedo decir categóricamente salvó el espectáculo a nivel internacional.

¿Y qué hay de la decisión de que los niños reales expresen los roles de los niños?

No. Creo que tu primera pregunta fue, "¿Cuáles fueron algunas de las barreras que pusiste para asegurarte de que esto no terminaría como otros programas para niños?" Y esa fue la principal: no usar a los adultos para las voces de los niños, aunque es más fácil y conveniente. Creo que si solo miras un programa como Charlie & Lola, en el que me formé como animador, viste lo bien que funcionó. Entonces, así fue desde el principio y la gente se enamoró de las voces y se dio cuenta de que eso era parte del encanto. Mira, ciertamente hace las cosas más difíciles, pero un adulto que finge ser un niño nunca se siente real para nadie que lo vea.

¿Estás escribiendo más Bluey ahora?

Uh, la BBC me ha pedido que nunca hable sobre las voces de los niños o el futuro de Bluey. (Risas)

Comprendido. Con el éxito desbocado de Bluey, tengo curiosidad por saber qué puertas se han abierto que antes estaban cerradas para ti y qué quieres hacer con este éxito.

Me gusta mi trabajo, así que quiero seguir escribiendo historias y poniendo visión, música y sonido en ellas. También me gusta la idea de contar algo secuencial y un poco más largo. Me encanta la idea de hacer funciones. He aprendido mucho haciendo Bluey, desde el punto de vista de la escritura y la dirección, es como hacer un doctorado, así que estoy realmente interesado en ver qué puedo hacer en otros grupos de edad y en otros formatos cuando sea el momento adecuado.

Sus hijas ahora tienen casi 11 y 12 años, lo que presenta un nuevo conjunto de experiencias y desafíos. ¿Es esa etapa de la vida atractiva, narrativamente, y las chicas están ansiosas por que hagas un programa para que lo vean?

Es más yo queriendo hacer algo por ellos, y yo queriendo hacer algo por mí mismo cuando tenía su edad. Quiero decir, Bluey era yo queriendo hacer algo por ellos entonces, y sí, creo que todavía quieres eso a medida que tus hijos crecen. Pero mira, realmente me encanta contar historias y tener un programa exitoso como este y trabajar con gente brillante, ha sido lo más destacado de mi carrera.

Antes de que te vayas, tengo que preguntarte cómo crees que te comparas con Bandit como padre. Siempre me maravillo de los fabulosos padres que son, particularmente Bandit, y sé que no estoy solo.

Bueno, mira, definitivamente tengo mis momentos. (Risas) Pero creo que Bandit y Chille se pueden relacionar con que, a pesar de los altibajos, realmente aman a esos niños y solo quieren lo mejor para ellos. Y todos podemos tener diferentes formas de hacerlo, pero creo que eso es a lo que los padres están respondiendo en Bandit and Chille y es por eso que el programa ha tenido éxito. Es divertido para los niños, a los niños les encanta porque es tonto y les recuerda a ellos mismos, mientras que creo que hace que los padres se emocionen porque tener hijos es emocional y es solo un espejo para ti. No estás llorando por el amor de Bandit por su hijo, estás llorando por cuánto amas a tu hijo y él solo te recuerda eso.

Una versión de esta historia apareció por primera vez en la edición del 7 de junio de la revista The Hollywood Reporter. Haga clic aquí para suscribirse.

Regístrese para recibir noticias de THR directamente en su bandeja de entrada todos los días